Retratos de Gargallo

Kiki, la reina de Montparnasse

En el París de entreguerras, Montparnasse fue lugar de inspiración y de libertad para muchos artistas. Alice Prin, que reinó con el nombre de Kiki de Montparnasse, se conviertió en reina y musa de los creadores más famosos del momento y de aquellos que aunque no lo eran, aspiraban a serlo. Algunos  llegarían a ser inmortales con el tiempo. 

Fue modelo de artistas, cantante de cabaret, actirz y pintora y en ese ambiente bohemio por excelencia, según Gonzalo Ugidos, Kiki cantaba letras atrevidas y contaba chascarrillos mordaces. Las galerías exponían sus dibujos y posaba a pecho descubierto para Man Ray y Calder, que venían de América; para Fujita, de Japón; para Modigliani, de Italia; para Pascin, de Bulgaria; para Kisling, de Polonia; para Soutine o Chagall, de Rusia. Cada uno de los artistas para los que posó captó una parte de su singularidad y gracias a tantas pinturas se convirtió en la musa de Montparnasse.

Kiki de Montparnasse es la primera máscara que Pablo Gargallo realizó en bronce, y aunque cuesta creer que Gargallo ejecutase de memoria el retrato de Kiki, lo que sí sabemos es que la actriz no posó para él en su taller, como lo hizo para Man Ray, Moïse Kisling o Foujita. Seguramente Pablo Gargallo se fijaría en fotografías publicitarias y en la imagen que pudiera tener en su memoria de verla pasear por el barrio.

Son varios los museos que poseen un ejemplar de esta obra, entre ellos el Museo de Louvre (París), el MACA, Museo de Arte Contemporáneo de Alicante y el Museo Pablo Gargallo de Zaragoza.

Kiki de Montparnasse, 1928. Bronce, Pablo Gargallo
Museo Pablo Gargallo, de Zaragoza

Pablo Gargallo en el Meadows Museum

Ya queda poco para que se inaugure la exposición Modern Spanish Art from the Asociación Colección Arte Contemporáneo. October 9, 2016-January 29, 2017

Ójala pudiera ir, pero me queda un poco lejos..., así que si eres afortunado/a y puedes verla ¿por qué no dejas un comentario?

Zaragoza pone a una de sus calles el nombre de Pierrette Gargallo Anguera

La hija de Pablo Gargallo y Magali Tartanson, Petra María Francisca (Pierrette) Gargallo Tartanson, ya tiene una calle en Zaragoza. Gracias a ella fue posible crear el museo dedicado a su padre. Hoy, con 94 años, vive en París.

Pierrette Gargallo en su casa de París. Foto: Daniel Mordzinski

Más información: 
Zaragoza suma a su callejero seis nuevas calles dedicadas a mujeres. www.heraldo.es
Zaragoza. Mujeres y calles. www.eldiario.es
Zaragoza honra con calles a cinco pioneras de su cultura. www.publico.es

Entrada relacionada: Pierrette Gargallo, la mejor "obra" de Pablo, cumple 92 años

Pablo Gargallo en la exposición "Arte Moderno Español" del Meadows Museum (Estados Unidos), del 9 de octubre de 2016 al 29 de enero de 2017

Una vez más Pablo Gargallo formará parte del grupo de aristas reconocidos como los más importantes del "Arte Moderno Español". 

El Meadows Museum, (Dallas, USA), acogerá una exposición que recorrerá la evolución del arte español entre 1915 y 1960, a través de las creaciones de artistas esenciales como Dalí, Picasso, Miró, Eduardo Chillida, Julio González, Antoni Tàpies, Joaquín Torres-García, Josep de Togores o Jorge Oteiza. 

Más noticias sobre este tema:

• El Meadows Museum recorrerá el arte moderno español en una muestra inédita en EEUU
• El Meadows Museum acogerá el arte moderno español de 1915 a 1960
• 21 empresas llevan a EEUU arte moderno español

Anecdotario de Pablo Gargallo en Maella

En enero de 1981, Pierrette Gargallo visitó Maella, la villa natal de su padre. La visita coincidió con el primer centenario del nacimiento de su padre, Pablo Gargallo. Hubo, entonces, momentos de gran emoción tanto por parte de Pierrette como por la de todos los maellanos, que emocionados, se rindieron incondicionalmente a su persona.

Pierrette trajo a Maella algo inapreciable, algo tan valioso como los relatos, los recuerdos que su padre tenía de la infancia maellana y a través de ella, identificada rápidamente con el pueblo, volvió de alguna forma, el propio Pablo Gargallo.

"Aunque era aún muy pequeña cuando él murió, conforme pasan los años tengo la sensación de que lo voy conociendo más. Ahora que he recorrido el pueblo donde nació, que he visitado su casa... muchas de las cosas que me explicaba han cobrado un nuevo sentido, un mayor relieve", contaba en aquella ocasión Pierrette. Y relataba cómo su padre recordaba cuando ayudaba a su padre a limpiar los caballos. "Tenían que poner las manos en el agua del pozo —que tampoco estaría  muy caliente— para quitarse el frío".

"El hizo la primera comunión en Maella. Tengo una fotografía de ese día. El está con una manita apoyada aquí, encima de la pierna. Me decía: ¿Ves la mano ésta?. Cuando salimos de la iglesia nos pusimos a jugar y yo me rompí el pantalón. Para la foto tuve que poner la mano ahí para tapar el roto".

Pablo Gargallo el día de su primera comunión. Maella, ca. 1888
Publicada en "Pablo Gargallo. Valencia, 2004"

Pablo Gargallo volvió a Maella siempre que pudo, y Pierrette lo sabe. "Cuando se casó, en 1915, vino con su esposa. También estuvo en 1918: "Estuvo trabajando en una ermita que, por desgracia, se hundió. Seguramente entre las piedras quedarían fragmentos de sus esculturas, pero hoy se ha perdido todo".

Siempre hay, sin embargo, una última vez. Los motivos de la última estancia de Pablo Gargallo en Maella, no fueron tan felices como los anteriores.

Su hija Pierrette lo recordaba recorreindo las calles maellanas: "La última de sus estancias largas aquí, en su pueblo, fue en 1924. Mi padre siempre estuvo aquejado del pecho y ese año, estando enfermo, su amigo Reventós le aconsejó que se viniese, pues aquí donde únicamente se repondría. Y así sucedió."

Texto publicado en: Maella. Boletín extraordinario, diciembre 1984.

Cuaderno de notas de Pablo

"Yo he hecho muchas cosas cuyo resultado ha podido parecer pobre, pequeño, pero jamás vacío o falso. Esta es la justificación de mi estética en los hierros: síntesis, exigencia, amplitud y libertad"

Pablo Gargallo

Bailarina II, 1929, hierro,
de Pablo Gargallo

Máscara de Greta Garbo con mechón, 1930,
chapa de hierro, de Pablo Gargallo